ACTIVIDAD No. 1

1. Escriba  las características  que marcan las diferencias entre el Neoclasicismo y el Romanticismo.

2.  El afán de libertad en contra de las formas opresivas  de gobierno, el culto a lo irracional, lo instintivo,  la pasión y el mundo de los sueños son características del Romanticismo. Identifica algunas de estas características en el fragmento de Amalia y en el poema de  Manuel  Acuña.

3. Complete las siguientes afirmaciones:

El tema del fragmento de Amalia es: y pertenece al Romanticismo porque:

El tema de Nocturno es: y pertenece al Romanticismo porque

4. La figura literaria utilizada en el verso: Que están mis noches negras, tan negras y sombrías  es:

a. Hipérbole                     b. Símil           C. LA REDUPLICACIÒN                              d. Metáfora.

5. Explica por qué en los siguientes versos hay una metáfora… Sino en amarte mucho  bajo el hogar risueño/ que me envolvió en sus  besos cuando me vio nacer

 6. Identifica a cual período (Neoclásico-Romántico) corresponde cada una de las siguientes características

___Predominio del sentimiento sobre la razón____Exalta a los héroes y la libertad  ____El mundo exterior predomina sobre el mundo interior  ____Asimila lo bello a lo verdadero  ______Asimila lo bello y la útil _____Retorno a los autores clásicos.

7. Identifica en el Nocturno  los versos en los cuales se manifiestan sentimientos de dolor.

8. Escribe una carta dirigida a Manuel Acuña, en la cual manifiestas que has leído el poema y cuáles  son tus sentimientos con respecto a 

El amor correspondido---El olvido---La muerte---La separación de dos seres que se aman..

DEL NEOCLASICISMO AL ROMANTICISMO

LITERATURA NEOCLÁSICA  Y ROMÁNTICA EN AMÉRICA

CONTEXTO- LITERARIO

Acorde con las exigencias de los tiempos pre-revolucionarios y en consonancia con las demandas del período de independencia, la vida cultural  hipanoamericana de finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX dedicó un esfuerzo intenso al desarrollo de las ideas. Tanto la producción literaria como las actividades científicas  y educativas de este período  estuvieron dirigidas a PROMOVER LA INDEPENDENCIA  POLÍTICA  E INTELECTUAL DE LAS COLONIAS.

A  finales del siglo XVIII y principios del XIX, la literatura, el periodismo, la acción política militante, la oratoria, etc. Eran actividades que se fusionaban y cultivaban de manera paralela. En general, Los mismos hombres que orientaron  los movimientos de independencia, escribieron poesía, redactaron artículos pro-independistas, combatieron en las guerras, pronunciaron discursos a favor de la independencia intelectual, etc. Algunos de ellos, incluso, desarrollaron investigaciones de carácter científico.

EL NEOCLASICISMO: Se conocen como clásicos los autores y las obras de la antigüedad grecolatina que eran estudiados en las aulas renacentistas. En el siglo XVIII, nuevamente se les tomó como modelos dignos de ser imitados, a partir de la puesta en práctica de una serie de reglas agrupadas en llamadas  ARTES POÉTICAS  que originaron la corriente neoclásica.

CARACTERÍSTICAS: Los siguientes principios característicos del neoclasicismo, coincidieron con particularidades de la cultura hispanoamericana existente y se transformaron  en el momento de unirse a la ideología de la independencia.

• LA UNIÓN DE LO BELLO Y LO  VERDADERO. El arte no sólo debía mostrar  la verdad sino mostrarse como algo verosímil. Esto se aprecia en los textos  que dieron testimonio de las costumbres de distintos  grupos americanos  y en los cuales aparecen características particulares  y universales.
• LA UNIÓN DE LO BELLO Y LO ÚTIL. En el arte fue vehículo de propaganda de los ideales revolucionarios. Para el Neoclasicismo, el arte debe enseñar recreando, deleitar enseñando en el equilibrio de la belleza y la armonía.
• EL MUNDO EXTERIOR PREDOMINA SOBRE EL MUNDO INTERIOR. En otros  términos, es más importante referirse a  sucesos sociales e históricos  que a lo que le ocurre al individuo en su intimidad.

TEMAS: Como consecuencia de agitación política y militar que se vivía en toda Hispanoamérica, los temas más recurrentes  fueron políticos, sociales y militares; también sirvieron   de tema  a los autores de esta corriente , los viajes y la descripción de las costumbres de los diversos grupos sociales de América.

Fue común que los poetas neoclásicos describieran las peculiaridades  del paisaje americano y le rindieran homenaje a las hazañas libertadoras, paro promover la libertad intelectual y depositar confianza y esperanzas en la capacidad de los americanos. Paisaje y libertad  en os escritos poéticos, naturaleza y reivindicación  independentistas  en los científicos y políticos, fueron temas que manifestaron la autonomía hispanoamericana.

GÉNEROS LITERARIOS: El tinte político que caracterizó  la literatura latinoamericana a partir del siglo XVIII, se hizo presente en todos los géneros, y es uno de sus rasgos más importantes, aún perduran  en las producciones literarias  hispanoamericanas contemporáneas.

MANIFESTACIONES EN PROSA: Informes, cartas, panfletos y proclamas, cuadros de costumbres, libros de viajes, novelas y teatro.

MANIFESTACIONES EN VERSO: Odas a la naturaleza, sátiras. Fábulas, himnos patrióticos, cantos de exaltación a los héroes, elegías, madrigales y teatros.

AUTORES Y OBRAS:

José Joaquín Fernández de Lizardi: 1776-1827- Su obra literaria tiene como marco histórico los sucesos a través de los cuales  México alcanzó su independencia. Fundó tres periódicos. El Pensador  Mexicano, Alacena de Frioleras, y El Conductos Eléctrico. Como encontró muchas trabas para ejercer el periodismo, se dedicó a la literatura y escribió El Periquillo Sarniento, publicado en 1816, y considerada la primera  novela hispanoamericana.

Andrés Bello: 1781-1865- Los poemas más conocidos de este poeta  venezolana son: Alocución a la poesía y Silva a la agricultura de la Zona tórrida. El primero constituye una invocación  a la poesía para que abandone Europa y fije sus temas en América. Silva a la agricultura  se encuentra dividida en siete partes; inicia con un saludo a la fértil zona, enumerando sus riquezas y bellezas; luego, contrapone  la vida de la ciudad a la del campo y exhorta a los americanos  a cerrar las heridas  de la guerra y a volver a los trabajos del campo. Por último,  pide a Dios protección para los agricultores e incita a los soldados a retomar  la agricultura para asegurar la paz y el progreso.

RECUROS LITERARIOS: Uno de los recursos literarios más utilizados en los textos neoclásicos son las evocaciones mitológica e histórica.

Ejemplo: Tal en los siglos de virtud y gloria

Cuando el guerrero solo y el poeta

Eran dignos de honor y de memoria

La musa audaz de Píndaro divino.

CARACTERÍSTICAS DEL ROMANTICISMO: Es una actitud de vida que muchas  veces desborda los límites  de la corriente literaria que lleva su nombre y llega  a influir en todos los aspectos  de la cotidianidad. Está cargado de grandes dosis de  idealismo y emociones  y surge como reacción en contra de Neoclasicismo, del imperio de la razón  y en contra del despotismo ilustrado que imperó en el llamado siglo de las luces.

EL ROMANTICISMO:

• Proclamó una libertad total, un culto a lo irracional, lo instintivo, lo pasional y al mundo de los sueños.
• Demandó afanes de libertad en contra de las formas opresivas  del gobierno  y reclamó el valor de lo nacional como distintivo frente  a lo etéreo de lo universal  y, sobre todo, a la autonomía del individuo frente a las sociedades que buscaban convertir  en uno solo el sentimiento del hombre.
• Apoyó la  expresión de la angustia y la exaltación del amor y los ideales, individuales y nacionales
• Produjo un clima de insatisfacción que se manifestó en rebeldías  individuales y revoluciones sociales y artísticas.

En Iberoamérica, la faceta nacionalista del Romanticismo fue la que  mayor acogida tuvo, era forzoso atender  las necesidades de  de identidad de las nuevas naciones. Los países latinoamericanos, recién salidos de sus guerras de independencia y con grandes problemas sociales, políticos y económicos encontraron en las ideas románticas  una inspiración que canalizó  la energía de hombres como Faustino Sarmiento y   Manuel Altamirano.

TEMAS:

• El canto a los héroes y a la libertad.  Los países americanos se encontraban luchando  abiertamente contra el yugo español y por la organización  como naciones autónomas  e independientes. Victoria de Junín, de José Joaquín Olmedo refleja muy bien  este anhelo.
• El sentimentalismo. Es parte esencial del romanticismo. La obra literaria hace el amor, de la muerte, del dolor, sus grandes dioses. Ejemplo claro de esto  se encuentra en la poesía de Manuel Acuña  y en la novela María de Jorge Isaacs.
• El mestizaje y la naturaleza. Desde principios del siglo XIX, los intelectuales latinoamericanos veían en estas dos características temáticas  que nos identificaban. María   y Martín Fierro reflejan este nuevo tipo humano. En cuanto a la naturaleza, Silva a la agricultura de Andrés Bello, es fiel exponente de este tema.
• La identidad. Con la aparición del mestizo  como nuevo tipo humano, y la necesidad de autonomía, la pregunta por nuestra identidad rondó la literatura romántica. Queríamos ser independientes, pero para serlo, primero se debía aclarar lo que éramos. En este orden de ideas  las figuras del mestizo, del indio y del gaucho fueron punto de encuentro y de discusión.

GÉNEROS LITERARIOS: El género más difundido entre los románticos fue  la poesía lírica, sin embargo, también se escribieron artículos  periodísticos, ensayos y novelas.

• LA POESÍA: Este genero expresó la subjetividad, el amor y la angustia existencial, rechazó toda norma y sustituyó  formas clásicas como el soneto y la égloga, por otras estructuras menos rígidas.
• EL ARTÍCULO PERIODÍSTICO O FOLLETÍN: Fue fundamental para expresar las ideas liberales. Este es el momento de los periódicos, de las traducciones y de los comentarios políticos.
• EL ENSAYO: Fue muy apropiado  para comentar las ideas de los pensadores europeos  y como medio de reflexión  acerca de nuestra cambiante situación.
• LA NOVELA: Este género fue fundamental para expresar temas costumbristas  y amores trágicos y apasionados. María de >Jorge Isaacs, es un ejemplo de  este sentido.  
• HISTÓRICA
• COSTUMBRISTA
• SENTIMENTAL 
• EL CUENTO
• FANTÁSTICO, COSTUMBRISTA 

AUTORES Y OBRAS:

Domingo Faustino Sarmiento: argentino, llegó a ser presidente de su país. Sus principales obras son: Facundo, ensayo crítico sobre el general Facundo Quiroga, Civilización y Barbarie y Recuerdos de Provincia. Como otros tanto pensadores  latinoamericanos del siglo XIX, Sarmiento consideraba que el gobierno debía “Fomentar la instrucción y la cultura”, única  vía confiable para el progreso de los pueblos.

Manuel  Acuña: 1849-1873-Este poeta mexicano encarnó al poeta romántico. Su vida fue continuo vaivén ideológico: El positivismo, enfrentado con su formación religiosa, lo llevó a convertirse en escéptico, siempre en busca de  la solución de grandes enigmas de la vida. En su poema Nocturno es posible ver, en forma clara, el lenguaje de los románticos. Las continuas menciones de estados de ánimo extremos, palabras como “adorar”, “sufrir” o “implorar”, que el poeta usa para manifestarse. Están presentes la imagen del amor como sufrimiento físico y mental, el amor como fusión, la noche, las ilusiones, los sueños, pero también la desesperación, la alusión a la muerte y la  idealización del ser amado.

RECURSOS LITERARIOS: Además de la metáfora, el símil y la hipérbole, los románticos emplearon los siguientes recursos:

• La anáfora. Que consiste en iniciar dos o más versos  con la misma palabra. Un ejemplo lo encontramos en los tres últimos  veros  de la segunda estrofa  del Nocturno de  Acuña.
• La reduplicación. Que consiste en repetir la misma palabra en el mismo verso. Ej: Los dos unidos siempre y amándonos los dos.
• El polisíndeton.  Consiste en la  repetición de conjunciones para darle más fuerza expresiva al verso. Ej: Y te amo, y en mis locos y ardientes desvaríos.

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ESCUELAS LITERARIAS DE LA COLONIA: EL BARROCO

ESCUELAS LITERARIAS DE LA COLONIA:

Durante El período colonial, la literatura  vivió dos grandes momentos: El desarrollado por los cronistas y, a finales del siglo XVI y durante el XVII, el apogeo del barroco, traído de España y adoptado  a las condiciones del  Nuevo Mundo.

 EL BARROCO

EL BARROCO:

El término Barroco, fue utilizado para referirse a lo deforme  y a lo extravagante. Más tarde el Barroco adquirió una inusitada importancia y dejó de ser  un término peyorativo, para convertirse en el movimiento cultural, que caracterizó a toda una época, y que fue importante no sólo para la literatura, sino que influyó en todos los aspectos de la vida: La música, la arquitectura, el arte, la pintura, la escultura, etc.

El barroco considera al mundo como algo que es una mera apariencia, en donde todo está sometido a un incesante cambio y desaparición de las cosas. El Barroco literario encontró en España a  sus dos más grandes exponentes: Luis de Góngora y Argote creador del Culteranismo y a Don Francisco de Quevedo y Villegas, padre del Conceptismo.

v  El Culteranismo: Esta corriente literaria deriva su  nombre del término culto. Los vocablos culteranismo y gongorismo, hacen referencia al movimiento Literario creado por  Luis de Góngora, cuya principal característica  consiste  en el empleo de palabras (cultismos) de difícil comprensión  para el común de la gente. El culteranismo aspira a crear un mundo  de belleza absoluta, atendiendo sobre todo a los valores sensoriales. Su mejor forma de expresión es el verso. Significa falta de sencillez y naturalidad en el estilo, afición por lo giros rebuscados y violentos y por las voces nuevas. De esta   manera la lengua literaria se separa de la lengua corriente o vulgar. El escritor siente cada vez más el deseo de diferenciarse por su cultura. De ahí el nombre de CULTOS O CULTERANOS con que se señalan los escritores que usan numerosas voces desusadas, tomadas casi siempre del latín. Quisieron diferenciarse también alterando el orden de la frase, imitando la intrincada construcción latina(hipérbaton); además audacia y frecuente abuso en las metáforas, perífrasis, hipérboles y demás recursos retóricos, alarde de erudición clásica sobre todo en geografía, historia y mitología. LUIS DE GÓNGORA Y ARGOTE 1561-1627. Es una de los poetas líricos  más grandes de España, dueño de una espléndida inspiración. Góngora escribió en dos formas distintas: Sencilla y popular al principio (romances, letrillas, sonetos, etc) y en forma oscura y difícil después, creando la escuela que se llamó desde entonces CULTERANA O GONGORISTA. No publicó en vida ningún libro. Sus obras fueron publicadas en volumen poco después de su muerte. Sus poesías son unas 420 que suman 23000 versos; entre ellas se cuentan sus incomparables sonetos inspirados en distintos motivos: Los hay de amor, descriptivos de ciudades, de elogio a personajes y escritores de su época, subjetivos, satíricos, etc.  Dentro de su  Producción literaria sobresalen: FÁBULA DE POLIFEMO Y GALATEA: Consta de sesenta  y tres octavas reales y está dedicada al conde de Niebla. Su argumento, tomado de la fábula mitológica es, según algunos críticos, un pretexto para la construcción de las bellas y elaboradas estrofas que son modelo de barroquismo poético y una de las joyas más  trabajadas de la poesía española. LAS SOLEDADES: Escritas En forma de silvas, constituyen sólo un fragmento de un extenso poema que parece iba a constar de cuatro partes: 1. La soledad de los campo. 2. La soledad de las riberas, 3. La soledad de los bosques, 4. La soledad del yermo. De ellas sólo alcanzó a escribir Góngora la primera y parte de la segunda. En cuanto al plan o tema de LAS SOLEDADES  hay que buscarlos en la descripción, o interpretación, de la naturaleza, presente en todo momento en el poema.

v  El Conceptismo: La base de esta tendencia Barroca, creada por Francisco de Quevedo, se halla en la asociación ingeniosa de ideas o palabras (conceptos) la  brevedad y la concisión de las frases. Se preocupa por la sutileza del pensar y la agudeza del decir. Suele contraponer al culteranismo aunque  coinciden en ser artificiosos. Según un crítico, el conceptismo es” El alambicamiento en las ideas, así como el culteranismo lo es en la expresión”. La oscuridad  y dificultad del culteranismo radican en lo exterior del lenguaje, es decir, en la sintaxis y el vocabulario. La oscuridad y dificultad del conceptismo radican, en cambio, en los pensamientos. En éste son frecuentes los conceptos sutiles, rebuscados, en busca de originalidad. Los autores más representativos  de esta escuela son Quevedo y Gracían. Los caracteres más  sobresalientes  del conceptismo son: Empleo de palabras castizas y de uso corriente. Sentido oscuro y difícil del pensamiento, como consecuencia de la asociación  anormal  de las ideas, de los frecuentes equívocos y retruécanos, y de los contrastes y antítesis violentos. El conceptismo es más frecuente en la prosa. El culteranismo en la poesía. Conceptismo y Culteranismo forman el BARROCO. FRANCISCO DE QUEVEDO Y VILLEGAS. 1580- 1645. Conoció la vida estudiantil y picaresca (El Buscón recoge  muchas escenas, en caricatura, de su vida de estudiante).La obra de Quevedo es abundante y múltiple. Escribió en posa y en verso, y dentro de ambas formas, en las que fue consumado maestro, puede hacerse una división entre su producción seria  y su producción festiva. Polígrafo fecundo, escribió obras en prosa de carácter político, filosóficas, festivas, satíricas, de crítica literaria, etc. Poeta conceptuoso, dejó gran cantidad  de poesías  que lo ubican entre los mejores de la lengua.

v   

TEMAS: Los  temas tratados por el Barroco, exaltan la belleza natural y consideraban la existencia humana como un constante viaje hacia  la muerte. En América, la escritura de crónicas sobre pequeñas ciudades, la búsqueda de identidad, especialmente en la figura  del mestizo, la descripción del paisaje  y las reflexiones de tipo religioso   fueron los temas más recurrentes.

EL BARROCO EN AMÉRICA.

En los textos de escritoras latinoamericanas  como la mexicana Sor Juana Inés de la Cruz o la  colombiana Sor Josefa del Castillo, la literatura Barroca adquirió  un color propio. Muchos críticos han afirmado que incluso  la geografía y las características  del paisaje americano  encontraron mejor expresión en el Barroco  que en cualquier otro estilo literario.

Algunas características  del Barroco latinoamericano son:

v  La escritura de crónica acerca de la vida  en las pequeñas ciudades.

v  La búsqueda de identidad, que se simboliza en la figura del mestizo.

v  La descripción del paisaje florido  y variado.

v  La presencia precolombina en los escritos.

RECURSOS LITERARIOS: Con el  estilo Barroco, el lenguaje  pierde la elegancia del siglo anterior se utiliza frecuentemente  la metáfora, el hipérbaton y la elipsis para acelerar  su ritmo e intensidad expresiva. El uso de la metáfora, en el Barroco, responde al anhelo de esquivar  los aspectos desagradables de la realidad cotidiana. Gracias a la metáfora, la miel se convierte en “,” oro” los labios en “ puertas de rubíes”, los pájaros cantores en” inquietas liras”